
《东房西屋》仅仅呈现出了这种事态的表面矛盾,但是并没有也无法深入触及造成这重矛盾的内在原因。可以试想:如果强哥威胁牛总成功,他是否还会去揭露牛总房地产生意的罪恶;就算白荷身份被揭穿,她是不是还会心甘情愿地留在强哥身旁;始终让强哥心怀惴惴的那些电话背后究竟发生着什么事;这些潜隐在剧作表面之下饶有意味、耐人深思之处给观众们开辟了新的思考空间。味道在戏外,这正是导演和编剧的匠心独运之所在。
剧场的舞美设计也非常有趣。表演空间贯穿东西,观众们的观看区域南北通透。几个电线杆子扎桩定位,划定表演区域,而强哥的东房西屋恰好就设置在观众席中,观众分列两旁,彼此可以相互看到,既是戏剧的旁观者,同时又彼此构成了戏剧东西两侧的背景,成为了戏剧的参与者。坐在不同的位置,可以关注演员们不同的细节,这也正是小剧场空间独有的魅力之处。
值得一提的还有本剧的语言,为了体现北京老爷们的形象,编剧给强哥创造了大量俚俗、生动、滑稽的市井土话。这些语言正是活生生存在于我们的现实生活之中却又无法载入书卷的真实的北京口语,既幽默通俗又富有生活情趣,从剧中人的口中说出,更给人一种亲切之感,使人仿佛身临其境,感同身受。
在目前的剧坛上,这种讲述老百姓自身的故事不是太多,而是太少。戏剧工作者们也无需去慨叹艺术市场的不济,只需设身处地的去换位思考一下,自然不难明白身边的观众究竟需要什么样的戏剧作品。让普通人真正喜爱戏剧,走进剧场,说起来容易做起来难。但是小剧场剧《东房西屋》在这方面却作了一个较好的示范作用。