全本昆曲再度演绎完美

　　这是一场繁华的爱情。

　　赐浴、乞巧、谱霓裳、舞翠盘，沉溺、沉醉、沉湎。

　　这是一场争斗的爱情。

　　后宫三千，嫉妒、吵闹、争宠、吃醋，与情相关。

　　这场爱情，不仅关乎爱情

　　马嵬惊变安史之乱，生死一命悬。

　　这场爱情，是梦回唐朝的驿站。

　　在年轻观众心目中，全本《长生殿》是与年轻人相通的。

　　吸引观众、特别是吸引青年观众和海外观众，一定要制作一个具有冲击力和吸引力的昆剧剧目，要够得上是具有重大文化新闻特质的剧目。我们毅然选择全本《长生殿》，舍此再无其他。关于唐皇李隆基和妃子杨玉环的爱情故事千余年被人们褒贬不绝，早已家喻户晓。我们为什么还要选择《长生殿》？因为这是明清传奇的经典和代表作（明清两代将无奇不传的昆剧故事称为"传奇"）。清代洪N的剧本，在历来数个同类题材剧本中文学性最强，描写帝妃爱情的格调最可取。洪N是明末清初的文人，终生不得志，心怀改朝换代的失落和愤懑，他借男女之情抒发国家兴亡之感。帝妃爱情发生在安史之乱社会动荡的大背景下，剧中的政治和爱情这样两条线在各自的轨道上延伸，关键时刻相互交叉、碰撞，带来的后果是社稷沦丧、生离死别、叛逆覆灭……这部《长生殿》有厚重的历史感；作者笔下的人物在地下、人间、天上自由行走，人、鬼、仙倾情交谈，因为真爱，生死无界，作者的想象力，彰显出《长生殿》超凡脱俗的戏剧性；戏中的群众场面，不论风趣幽默，还是生命遭涂炭，均透露出能与现代观众共鸣的人文意韵。

　　全本《长生殿》确是昆剧舞台上常演的剧目，而且使用的也是洪N的版本，但是，演得最多的是50折中的10折，近年苏州昆剧团演出的全本《长生殿》（上中下）是其中的27折。今天，我们演的几乎是全部！只有这样，才能领略传奇经典的全貌风采。全本《长生殿》的演出剧本整理采用章回体小说的形式，是连台本戏，悬念丛生，符合现代人观看连续剧的习惯。演出剧本分为4本：《钗盒情定》、《霓裳羽衣》、《马嵬惊变》、《月宫重圆》，累计10小时。故事既连贯又可独立成章，观众看任何一本，均能领略全本精华的一斑。都说今天的社会生活节奏快，很少会有观众踏下心来一本本连续观看。2006年秋冬之交剧组试演了第一、二本，据观察，约有70%的观众连续看了两本，而且期待第三、四本的演出。　　

　　全本《长生殿》好似一辆车，承载的任务很多：设立具有阵地意义的专用剧场，使观众和演出场地建立起紧密的联系，著名剧目和著名剧场形成著名品牌；制定严格的演出季计划，使昆剧演出渐渐走向规范化管理的轨道；开拓宣传推广新局面，使昆剧具有时尚色彩，为昆剧真正进入市场作舆论准备；以剧目推动剧团体制改革，尝试组建多元化的经营性实体；排演全本《长生殿》是一次培养新人的练兵，将年轻人推上昆剧舞台的中心……我们相信，有政府的扶持，调动昆剧工作者的智慧、胆识和行动，经过努力，昆剧自救的曙光是有可能出现的。

　　昆曲溯源

　　中国是戏剧大国，起源600年的昆剧为百戏之祖，又被誉为中国古典戏剧中的"美人"，集文学、戏剧、表演、音乐、舞蹈、美术之精华，滋养了诸多剧种的成长。昆剧曾经有过"家歌户唱寻常事，三岁孩子学戏文"；"千人同唱曲，声如潮涌,山如雷动"的鼎盛时期。但是，自清代末年朝政衰败、社会文风下降，通俗的京剧和一些地方剧种趋向成熟、走近百姓，昆剧开始衰落，一路坎坷、萧条、寂寞的景象，留在戏剧历史和人们的记忆中。1949年，昆剧濒临消亡。20世纪50年代一出《十五贯》救活了昆剧，培养新人迫在眉睫，从南到北纷纷办起资深艺人亲授的学员班，经过数年努力，涌现了富有朝气的昆剧艺术继承人的队伍。但是，好景不长，"文革"狂潮席卷而来，昆剧首当其冲遭遇灭顶之灾。1978年，待各地昆剧团恢复时，当年的昆剧新人已进入中年，重新艰难起步……2001年5月18日，联合国科教文组织传来令人振奋的消息：中国昆剧被评定为"人类非物质（口头）遗产代表作"第一批的第一名，这是中华民族文化的荣耀！昆剧开始进入社会生活的视线。2004年3月3日--9日，党和国家领导人胡锦涛、温家宝、陈至立、李长春、孙家正等相继批示："昆剧在文学、戏剧、艺术上有着重要的价值，应该采取抢救、保护和扶持的措施"，并设立"国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程"，给予专项拨款的支持。由此，一出出昆剧新剧目登上舞台，有新编历史剧，有新演传统戏，透露出春的气息。但是，昆剧还是没有能力从低谷中脱身，因为，生存环境没有得到根本改善，上海1770万市民中，只有2000位昆剧观众，昆剧依然被冷落。21世纪赋予昆剧自救的使命，要改变昆剧演出量少、无序、观众面窄的现状，就需要设计一个大动作将昆剧推向观众，让人们近距离欣赏昆剧的典雅和美丽，拥有新观众、古老的昆剧才有希望。