五、 倾听祖先的脚步:《薪传》现身
林怀民带着舞者到河边搬石头,找出农民的身体特色,编出先民拓殖台湾的史诗舞剧《薪传》。
六、 法海禅杖戳破了遮雨布:云门的免费户外演出
云门到低收入社区演“野台戏”,法海禅杖一举戳破克难的遮雨棚,马上“水漫金山寺”。80年代前后的云门,下乡巡演,从土地与人民汲取养分。同时,云门也应邀赴欧美各城巡演,逐渐在国际上崭露头角。
七、 花谢花飞飞满天:云门十岁舞《红楼梦》
云门十周年纪念作舞剧《红楼梦》,为台北社教馆揭幕。美国剧场设计大师李名觉为《红楼梦》设计的舞台,不仅带来美学的冲击;其专业剧场的技术水准,也为正在广建文化中心硬件的台湾,带来更高的视野。
八 蜡烛两头烧:云门止歇舞步
一九八八年九月,云门在澳洲的墨尔本艺术节演出第六百场,舞评表示,这是“历年艺术节最佳的舞团”。然而林怀民已经作出痛苦的决定:云门暂停。
九、 出租车师傅的棒喝:林怀民重开云门
云门暂停期间,林怀民到大陆与东南亚游历。回国后,在出租车师傅的棒喝下,重启云门。
十、 八里种荷花:假面仪式舞《九歌》
云门在台北郊外,八里,找到新的家。舞者在佛堂打坐,林怀民在淡水河畔思索,工作人员为舞剧《九歌》挖池种荷花。
十一、 那个睁眼张望的女孩:李静君二十五年的云门生涯
看了《薪传》,深受震撼的李静君,毅然加入云门舞者的行列至今。她所展现的纪律、精准、成熟与自信,正是云门舞者的缩影。
十二、 家族合唱:回顾台湾百年历史 林怀民找到自己
林怀民用台湾老照片和民众的口述历史,谱成《家族合唱》,在耶路撒冷、维也纳和柏林,“唱”出自己的声音。
十三、 打坐 导引:云门建立自己的身体
云门舞者修习静坐,随熊卫学太极导引,找到新的身体语汇。《流浪者之歌》与《水月》轰动国际舞坛,《水月》为《纽约时报》选为2003年最佳舞作。
十四、 肉身运笔:水墨淋漓的“行草三部曲”
云门舞者习书法,随徐纪学拳术,吸纳百川创新局。“行草三部曲”为欧洲舞评家票选为2006年最佳舞作。
十五、 布拉格的那一夜:拉着肚子跳《水月》
云门两个半月的环球巡回途中,在布拉格集体食物中毒。发高烧,拉肚子的舞者坚持上台演出。《水月》演毕,全场观众起立欢呼致敬。
十六、 全面性的拓荒:云门创造了台湾表演艺术的专业
不只舞蹈,云门也影响了台湾艺术、文化领域的发展。80年代,为解决剧场工作人员荒,开办“云门小剧场”。90年代,成立云门二团到社区演出,创办云门舞蹈教室,让舞蹈进入民众的生活。
十七、 广场上不散的黄色衣海:云门户外公演观众六万
为了让广大的民众都能欣赏精致的剧场演出,云门每年在台湾各地的户外免费公演,总是吸引数万民众。即便下雨,还是穿著雨衣看到最后。
十八、 高处眼亮:二十一世纪的新云门
林怀民与蔡国强合作的《风 影》,以丰富视觉飨宴展现云门的新世纪风景。回顾从早年土法炼钢到如今高科技、高效率的剧场技术,靠的是云门不变的坚持:克服挑战,不断创新。