第六届深圳当代雕塑艺术展

　　“第六届深圳当代雕塑艺术展”现场

　　“第六届深圳当代雕塑艺术展”23日在华侨城开幕，25位国内外当代艺术家的雕塑作品姿态新锐，不乏内涵深邃的力作，令人惊艳的雕塑作品。

　　走进主展厅，抬起头，赫然发现几具洁白的人体悬挂在半空，那是颇受赞誉的中国年轻艺术家组合UNMASK的作品《半透明》。这些人体造型局部圆润、流畅，但其他局部却是错位、片断、镂空的，形成巨大反差，残缺但唯美的结构显示了一种极致化的张力和诗意，使观者在审美接受过程，中体验到某种丰沛的艺术魅力。艺术家介绍，“想通过这个过程．塑造出各自心目中完美的自己。三人的自恋情结在这个过程中得到了空前的释放。”

　　此外，冯峰用24K金包括的头颅、骨头极力讽刺了消费时代的拜金主义。而程大鹏的《失重》则是一个飘在上空的巨大鲸鱼骨骸形氦气球，以夸张的形式表现人类对自然的破坏，因为作品过于庞大，只展出三天。策展人冯博一介绍，实际上，“批判性”是中国当代艺术自诞生之日起便自动承担起的责任，这一性质的作品也是本次展览的重要组成部分。

　　为了配合本次展览，工作人员特意在空旷的展厅内设置了几堵屏障，将展品错落放置，让观众徘徊其中时常会有“柳暗花明又一村”的惊喜。在展厅内相对宽敞的场地中，穿着全副武装的艺术家袁顺正专心致志地蹲在一个大沙盘上摆弄沙子，他一边制作一边跟记者介绍，他的作品叫《软着落》，里面有象征着悠久文化的崇山峻岭，也有代表着现代文明的人类房屋，更有指向未来智慧的外星文明，希望通过此为观众穿起一条时空的链条，从而更好地思索当下生活。值得一提的是，袁顺用的材料都极为简陋，在工地上随处可见的沙子倒扣在冰箱制冰器上便做成了鳞次栉比的房屋，一个锅盖旁边用沙子画几个均匀的圆圈便成为惟妙惟肖UFO基地，可谓“化腐朽为神奇”。

　　本次展览的另一大特点是，许多艺术家都选择了自然材料来进行创作，让平凡的器物焕发了新的价值。这点让策展人冯博一很得意，他称“自然态”也是本次展览追求的目标之一。所谓“自然态”是指改变以往对雕塑属性的视觉理解，利用天然的材质，表述艺术家对人为的城市规划与自然形态关系的态度，以及探索雕塑艺术创作的各种可能性和实验性。“通过从自然中汲取和反刍自然的艺术创作，将人为的痕迹隐遁于作品中，置观者于自然与人为的交界上，用艺术的方式唤醒对自然的尊重与热爱，重整濒临灭绝的生态环境，开创一个能够让现代人反思过去，思考未来的新契机。”

在“自然态”上，著名艺术家徐冰的作品《背后的故事》可谓表现得极为突出。从表面上看，徐冰的作品是镶嵌在磨砂玻璃底下的山水画，临摹的是清代著名画家龚贤的作品《山水图》。但走到画作的背后，却发现“后有乾坤”——映照在玻璃前方墨分五色的山川、河流，都是由后方废弃的旧麻布、棕叶、树枝塑造而成的，徐冰的助手几日来在幕后粘贴、拼凑，棕和麻表现山的走势和皴法，树枝表现远树，通过贴得紧或松来表现笔法的虚实……在灯光映照下，这些原生态的东西便组合成水墨画的效果，令人不禁感叹。400年前龚贤发明了积墨渲染的创作手法领先于时代，今日却被另一位领先于时代的艺术家以更为先锋的手段表现出来，也算是历史带来的缘分了。