"云门"现有25位舞者。他们的训练包括现代舞、芭蕾、京剧动作、太极导引、静坐、美术、书法等。《水月》凝注了林怀民对空灵幽邃的东方文明的所有思考:简单冷静的黑白舞台设计、银亮的镜子,影射着生命的虚幻与稍纵即逝。舞作的构架及空间的利用,减到不能再减,干净到不能再干净。"年轻时做加法,年老时做减法。"林怀民说,"舞蹈的本体是生命,是呼吸。"

减到只剩下中国味道
《白蛇传》、《薪传》、《红楼梦》、《九歌》、《水月》、《行草》……这是份长长的名单,"云门"现有160多个舞作,涉猎古典文学、民间故事、台湾历史;既有社会想象的衍化发挥,又有前卫观念的尝试;多个舞作因受欢迎,一再搬演,成为台湾社会两三代人的共同记忆。
从《白蛇传》的目眩神迷、《红楼梦》的斑斓绚丽,到《九歌》的无语凝噎、《薪传》的沉默雄辩……每一次创作,都是一次思考。不是思考如何演绎身体,而是思考如何解放身体。"舞蹈是生命的精髓,不堪负重。"他说。于是,满台的中国符号,减,减,减到只剩下中国味道。
这才是舞蹈,中国舞蹈。
近年来,"云门"每年在台湾各城市举行4次户外演出,平均每场观众高达6万。"云门"也是国际重要艺术节的常客,在欧美亚澳各洲200多个舞台上,演出超过1500场,以独特的创意、精湛的舞技、中国的味道,深获世界各地观众与舞评家的激赏。

"林怀民的云门舞集是一种文化现象。"台湾作家龙应台评价。"若要开列一份被当今国际社会广泛接受的东方艺术家的名单,我想,在最前面的几个名字中,一定有林怀民。"舞评家称赞道。2003年,台北市政府将云门30周年特别公演的首演日--8月21日--定为"云门日",并将云门办公室所在地定名为"云门巷",以"肯定并感谢云门舞集30年来为台北带来的感动与光荣"。
林怀民的水月传奇
林怀民的曾祖父是清朝秀才,父母亲都是留学日本的知识分子。从小林怀民就对各种艺术耳濡目染,尤为喜爱舞蹈。林怀民14岁开始发表小说,22岁出书。林怀民的小说,即使用第三人称,都难以避开自传色彩,迷恋于自己的体验与阐释。
十多年以后,同样的主题林怀民转换表达方式放在了自己的现代舞《水月》中。
《水月》是林怀民按佛谒"镜花水月毕竟总成空"为舞的中心主题的灵感,但与这句佛谒所不同的是,《水月》纳入了太极的连绵不断,周而复始、柔中有劲的宇宙节奏。演出者,不分男女,全部穿上素衣,舞台灯光和布景,只是黑白二色。舞台中央悬空挂了一大块闪亮镜片,它把台上水光和舞影都反照出来。